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王维的山水诗在文学史上的地位如何？
王维的山水诗与陶淵明的田园诗有异曲同工之妙，又是各有特色。
王维的山水诗在文学史上是一枝奇葩，独放异彩，成为田园流派的一面旗帜。至于他的田园画，在艺术界地位很高，似乎不属于文学史的范畴。
王维的山水诗大都写于后期，与前人比较，他扩大了这类诗的内容，增添了它的艺术风***，使山水诗的成就达到前所未有的高度，这是他对中国古典诗歌的突出贡献。王维诗以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗，诗中有禅”的意境。
他在追求一种含蓄、淡雅、空灵、形神俱似的最高境界，充分发挥诗歌表情达意的特长，以表现画面难于表现的内容，将诗歌和绘画艺术融汇贯通，使诗情画意完美地融合在一起，而不只是以画入诗。而在意境创造方面，不只力求每一首诗写得有意境，而是以他的许多诗共同创造了一个意境，即幽美怡静的境界。王维在表现姿态万千的自然美时，既能在总体上收摄和概括雄伟壮阔的山水景色，又能细致入微地刻划各种自然事物，笔下的自然意象，有雄壮之美，也有精微之趣。
王维的山水诗“诗情、画意、禅趣”三者浑融于一体，毫无苛求造作的痕迹，是谓自然天成。他的山水诗在中国文学史上有重要的地位，对后人的山水诗有深远的影响。
王维的山水诗大都写于后期，他扩大了这类诗的内容，使山水诗的成就达到前所未有的高度。
①《渭川田家》——写乡村和农家生活，充满着闲适，表现出他的恬淡自适。
②《山居秋暝》——写出了山村之美。
③其他描绘大自然幽静恬美的山水诗更是不俗。
王维的山水诗无论从诗的题材内容，还是诗歌的艺术丰***上都对后世诗歌产生了深远的影响。
李白有诗仙之称，后人亦称王维为诗佛，由此可见，他对后世产生的影响有多么的深远，而后人也都是很认可他。
唐代山水诗是中国山水诗的顶峰。王维是唐代山水诗的领军人物。
■ 唐代山水诗的盛行，有其社会基础和思想基础。***、天宝年间经济的空前繁荣，国力的迅速强大，社会的日趋稳定，给一些人提供了娱情山的客观条件。统治阶级提倡佛教，造成以隐逸为时尚的风气。有人由隐而仕，有人由仕而隐；山水成为不少诗人墨客流连忘返的地方。于是，山水诗进一步繁荣起来，形成以王维、孟浩然为代表的山水诗派。而王维就是这一时期活跃的山水诗派的一个继往开来的领袖。他的山水诗从陶渊明那里撷取其淡远的情韵，从谢灵运那里吸取工致的笔意，从禅宗思想那里提取审美的精神，把自然界中最优美最动人的画面，用精致疏淡的手法表现出来，给读者留下了充分想象的空间，使艺术表现进入了一个新的境界。在当时及后世都产生了深远的影响。
■ 在唐代的大诗人中，王维的作品，常常与孟浩然相提并论，史称为“王、孟”。这是因为他们都是以山水诗见长的大家。只不过孟浩然当了一辈子的隐士，一生平淡无奇。而王维从少年游侠，到青年才俊，以致后来的边塞军使、尚书右丞，最后隐居终南山，一生跌跌宕宕，起起伏伏，充满了***色彩。当时和王维风格比较接近的还有綦毋潜、祖咏、储光羲、裴迪、常建等人。他们都受到王维山水诗风的影响，隐逸生活是他们吟咏的中心。他们的诗歌多写山林、寺观，表现幽寂之景和空静之趣。
■ 在中国诗歌史上，“诗中有画，画中有诗”的代表诗人还有三位：宋代的苏东坡、明代的唐伯虎和清代的傅山。他们都受到王维山水诗的影响，所不同的是苏东坡以才气入诗，唐伯虎以礼趣入诗，傅山以民族气节入诗。他们的山水诗歌是对王维山水诗的继承和发展。
品味王维的山水诗，对我们今天日渐功利、日渐浮躁、日渐为横流的物欲所奴役的人类而言，在认识自然、体验生命、回归自然、唤醒自我方面，无疑也提供了一个颇有价值的审美参照。
■ 王维的诗歌，后来被奉为山水诗的极品；王维的画，后来被奉为文人画的鼻祖。王维作为传统文化的灵魂之一。从文学史角度看，盛唐是唐代诗歌发展的黄金时期，王维是盛唐诗坛的杰出代表，在李白未到长安、杜甫未成名时，王维已名噪京师，长时期居于诗歌创作的中心，实际上是这个时期诗坛的领袖人物。总之，王维及他的山水诗在文学史上的较高地位可谓是实至名归。
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